PRO ТАНЕЦ

  • PRO ТАНЕЦ

  • О журнале

  • Статьи по рубрикам

  • Архив номеров

  • Контакты

  • Сотрудничество

  • Blog

  •  

    © 2016 PRO Танец.

    Все права защищены.

     

     

    • PRO ТАНЕЦ

    • О журнале

    • Статьи по рубрикам

    • Архив номеров

    • Контакты

    • Сотрудничество

    • Blog

    •  

      American Ballet Theatre

      Benois de la Danse

      Context. Diana Vishneva

      Dance Open

      Gauthier Dance

      Kremlin Gala

      LA Dance Project

      Lyon Opera Ballet

      Martha Graham Dance Company

      NDT

      National Ballet of Canada

      Opéra National de Paris

      Sona Hovsepyan Dance Company

      Staatsballett Berlin

      Академия Русского Балета им. А.Я. Вагановой

      Академия русского балета им. А.Я. Вагановой

      Арабеск

      Большой театр

      ГИТИС

      Государственный академический театр классического балета под руководством Н.Д. Касаткиной и В.Ю. Василева

      Дягилев P.S.

      Дягилевский фестиваль

      Екатеринбургский театр оперы и балета

      Золотая Маска

      Интеллбалет

      КЦ ЗИЛ

      Китайский национальный балет

      Консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова

      Кремлёвский балет

      МГАХ

      Мариинский театр

      Международный фестиваль балета в Чебоксарах

      Михайловский театр

      Московский академический музыкальный театр

      Пермский театр оперы и балета

      Полина Виноградова

      Провинциальные танцы

      Фестиваль балета Dance Open

      ЦЕХ

      Чеховский фестиваль

      авторская статья

      авторская статья

      авторы

      александр максов

      анастасия смирнова

      андрей галкин

      анна воробьева

      анна лампасова

      артистическая

      балетые путешествия

      вера давтян

      вероника кулагина

      выставка

      гала-концерт

      дебюты

      екатерина поллак

      елена омеличкина

      елена юшкова

      елизавета митина

      журнал "pro танец"

      журнал "pro танец"

      золотая маска

      интервью

      ирина пушкина

      ирина сироткина

      компания 7273

      конкурс

      марина медведева

      мария глазырина

      мария дудина

      марта меле

      наталия зозулина

      наталия курюмова

      наталья злобина

      наталья плуталовская

      наталья смирнова-вербье

      нелли когут

      новости балета

      ольга кирпиченкова

      ольга луговская

      ольга макарова

      ольга розанова

      ольга труль

      ольга шкарпеткина

      память

      партнеры

      премия

      премьера

      светлана аввакум

      сергей лалетин

      сергей фишер

      слово главного редактора

      современная хореография

      танец в кино

      танец в фотографии и изобразительном искусстве

      творческий вечер

      театр "балет москва"

      театр "Балет Москва"

      фестиваль

      фестиваль "Мариинский"

      фестиваль Dance Open

      фестиваль DanceInversion

      фестиваль «Context»

      юбилей

      Please reload

      Поиск по тегам

      Ярослав Сех: «Учите с добром»

      30.11.2020

      Шостакович, война, балет

      20.11.2020

      «Жизель – это моя мама». Акрам Хан специально для журнала PRO Танец

      09.11.2020

      Самарский эксклюзив

      26.10.2020

      Павел Глухов: “Чтобы случай произошел, ты должен быть готов к нему”

      26.10.2020

      Воронежский нуар

      10.03.2020

      Руслан Скворцов: «Классический балет – это наша история, наш фундамент»

      04.02.2020

      «Теперь ты у нас будешь палочкой-выручалочкой». Игорь Цвирко о профессии и о себе

      17.01.2020

      Паломничество к «Жизели»

      28.11.2019

      Золотой час «Медузы»

      21.05.2019

      Please reload

      Последние статьи
      Новости

      Джон Ноймайер - 40-летие творческой деятельности

      22.01.2014

      В 1973 году в Германии произошло одно событие, последствия которого длятся по сей день. Тогда Гамбургский балет (подразделение Гамбургской Штатсоперы) приобрел нового руководителя. Каким счастливым было это приобретение, станет ясно, если назвать имя хореографа – Джон Ноймайер. Вступивший в должность тогда молодой балетмейстер начал отстраивать свой авторский балетный театр, через который текло и текло время, спрессовываясь в десятилетия, заполнявшиеся балетами всех видов и жанров. К сегодняшнему дню бессменная гамбургская деятельность Ноймайера насчитывает 40 лет! Трудно даже представить такой отрезок времени во главе труппы – причем времени безостановочного творчества под девизом: «ни сезона без премьер». Позади больше сотни балетов, впереди новые планы на 41-й сезон. Среди них замах на «Евгения Онегина» Пушкина – балет под названием «Татьяна» в противовес знаменитому крэнковскому «Онегину» (какая интрига предстоит нам в скором будущем!).

       

            Гамбургский балет – понятие, давно неотделимое от имени Ноймайера – это целый конгломерат творческих ресурсов и проектов. Во-первых, потрясающая труппа из 60 артистов, способная танцевать хореографию не только своего лидера, но и Петипа, Баланчина, Бежара, Крэнко, Роббинса, Эка, пережившая уже не одну смену поколений, но в любой период удивляющая своим ансамблем и феноменальными солистами. Во-вторых, открытая в конце 1970-х годов школа с семилетним обучением, сценической практикой, собственными спектаклями. В-третьих, «Молодой национальный балет» - группа из 8 танцовщиков, для которых Ноймайер создает самостоятельный репертуар, исполняемый там, где не может выступать большая труппа. В-четвертых, Гамбургский балетный центр (с подразделами менеджмента, пресс-службы, фото, видео и медиа, научно-исследовательских и издательских программ), работающий у команды Ноймайера как часы. Наконец, проходящий ежегодно в конце сезона фестиваль «Ballett-Tage» («Балетные дни»), придуманный Ноймайером после первого своего года в труппе. На этом празднике танца отмечаются все связанные с Гамбургским балетом юбилеи.

       

            Нынешние «Ballett-Tage», посвященные самому грандиозному из них – 40-летию работы Ноймайера в Гамбурге, длились не обычных десять дней, а три недели, представив огромную панораму авторского творчества. В программу вошли балеты-долгожители, шедевры 1970-х: «Весна священная», «Ромео и Джульетта», «Сон в летнюю ночь», «Дама с камелиями», «Вацлав», «Иллюзии как Лебединое озеро», «Третья симфония Малера», а с другой стороны, вершины 2000-х годов: «Нижинский», «Смерть в Венеции», «Русалочка», «Павильон Армиды», к которым примкнули последние премьеры четвертого десятилетия – «Пургаторио» и «Лилиом». Неожиданный способ «объять необъятное» Ноймайер предложил в новых «Шекспировских танцах», вмонтировав в них «экстракты» балетов из своей прежней обширной шекспирианы. За искрометным первым актом с карнавальными переодеваниями и замысловатыми хитросплетениями пар (из «Как вам это понравится») следовал монтаж психологических дуэтов-поединков (из «Гамлета»), а затем на сцене вновь разворачивалась комедия с путаницей героев (из «Двенадцатой ночи, или Что вам угодно»). Все участники сходились в зажигательном финальном танце, успевающим за allegro Вивальди стократно переменить фигуры и рисунки.

       

              Ни одни «Ballett-Tage» – и юбилейные не исключение – не проходят без ноймайеровских «Страстей по Матфею» Баха. Беспрецедентная по форме танцсимфония или хореолитургия исполняется всей труппой на протяжении четырех часов в старинной гамбургской Михаэлькирхе. Значение «Страстей» не сводится к их театральной функции – показу публике; в еще большей степени Ноймайер предназначает их самим танцовщикам как некий обряд инициации, имеющий в своей основе нравственное очищение. Артисты существуют в ситуации всех тех, кто были современниками Христа, кто сопровождал его на Страстной неделе (мужчины и женщины, апостолы, Богородица, Мария Магдалина, Иуда, стражники, Понтий Пилат). Жажда высказаться ведет героев в центр сцены, точно на амвон, где танец просвечивает души. Но в это реальное пространство слетаются и ангелы, представленные смешанной группой танцовщиков: два измерения – земное и небесное – едино в ноймайеровской истории смерти и воскресения Христа.

       

              Начиная с премьеры (1981) хореограф долгие годы сам исполнял главную партию «Страстей», а в 2000-е роль Христа перешла к Л. Риггинсу. Тот – гениальный артист, который, выходя на сцену, превращается в субстанцию духа, мысли и страдания. Это вновь подтвердили на юбилее его выступления и в «Нижинском» (Петрушка), «Русалочке» (Поэт), «Пургаторио» (Густав Малер), «Смерти в Венеции» (Ашенбах) и др. Впрочем, практически всех ноймайеровских премьеров можно назвать гениями – они в его балетах беззаветны, бесподобны, несравненны. В юбилейном марафоне блистали А. Рябко (Нижинский, Вацлав, Меркуцио, «Третья симфония Малера», «Прелюды CV» и др.), С. Аццони (Розалинда, Русалочка, «Третья симфония Малера», «Прелюды CV»), А. Поликарпова (Ромола в «Нижинском» и «Павильоне Армиды», мать в «Пургаторио»), И.Урбан (Дягилев в «Нижинском» и «Павильоне Армиды», Фридрих Великий), Х. Буше (Джульетта, Ипполита), Т. Бордин (Ромео, Сиамец) и др.

       

              В заключительном «Нижинском-гала» зрители увидели интернациональное ноймайеровское братство – исполнителей из других трупп и стран. Фрагменты из идущих в разных театрах балетов мэтра исполняли канадцы Х. Одген и Г. Коте («Чайка»), датчане И. Прэториус и А. Каас («Дафнис и Хлоя»), штутгартцы А. Аматриан и Д. Рейлли («Отелло»), французы Л. Пюжоль и М. Легри («Сильвия»). Любимая балерина Ноймайера из Royal Ballet А. Кожокару, для которой он поставил «Лилиом», в гала станцевала дуэт из «Пера Гюнта». Во время Нижинского-гала, на сцену вышла целая плеяда прежних ноймайеровцев. М. Круузе, К. Хайген, Дж. Хайят, И. Лишка, Я. Мазон и др., заняв места в финале «Третьей симфонии Малера», которую они когда-то танцевали. Вышедшие молодые исполнители незаметно подменили балетных «стариков», подхватив, продолжив танец. Так, Ноймайер явил необратимый ход времени, символизировав вечную смену поколений в своей труппе и в своих балетах.

       

      Наталия Зозулина

      фото: Холгера Бадекова

      Tags:

      авторская статья

      наталия зозулина

      юбилей

      Please reload

      Ярослав Сех: «Учите с добром»

      30.11.2020

      Шостакович, война, балет

      20.11.2020

      «Жизель – это моя мама». Акрам Хан специально для журнала PRO Танец

      09.11.2020

      Самарский эксклюзив

      26.10.2020

      Павел Глухов: “Чтобы случай произошел, ты должен быть готов к нему”

      26.10.2020

      Please reload