Поиск
  • Вероника Кулагина

«Золушка» − театральный роман

В последние дни юбилейного для Сергея Прокофьева года (в 2016 праздновали 125-летие композитора) в Перми состоялась премьера балета «Золушка» в хореографии Алексея Мирошниченко. Балетмейстер назвал спектакль оммажем пермской балетной труппе, для которой уходящий год также стал юбилейным – 90 лет с момента возникновения. К слову, столько же, в январе 2017 года, исполнится и Юрию Григоровичу, ставшему прототипом героя спектакля, талантливого молодого хореографа Юрия Звездочкина.

«Золушку» Прокофьев дописывал в Перми, и именно сюда, за любовь к танцовщику-французу Франсуа Ренару, выслана главная героиня балета молодая балерина Вера Надеждина, она же Золушка, и сюда же за ней приезжает верный Юрий Звездочкин. Всю творческую жизнь Надеждина и Звездочкин посвящают пермскому театру, в финале спектакле из темноты и снегопада возникает знакомое каждому жителю города здание театра (сценография Альоны Пикаловой). Здесь, в стороне от столичных интриг и суеты, герои созидают и, состарившиеся, вместе уходят из этого мира в другой – лучший.

Вера Надеждина - Инна Билаш, Франсуа Ренар - Никита Четвериков. Фото Антона Завьялова


Балет, по желанию художественного руководителя театра Теодора Курентзиса, перенесен из сказки в 1957 год, во времена хрущевской оттепели: как раз в этом году Григорович поставил в Ленинграде свой «Каменный цветок», вернувшийся на сцену Мариинского театра также в декабре, под занавес года. Спектакль А. Мирошниченко и Т. Курентзиса строится по принципу «театр в театре»: столица принимает Всемирный фестиваль молодежи и студентов, «Золушка» же – премьера, готовящаяся в главном театре страны. Предвосхищая возможные упреки в драмбалетности, авторы сами дали чистосердечное определение своей постановке, назвав ее «балетной драмой в трех частях». Целиком танцевальный в ней только второй акт – бал, он же премьера спектакля «Золушка» Юрия Звездочкина, главные роли в нем исполняют знакомые нам персонажи. В роли Золушки дебютирует Вера Надеждина, принцем выступает приглашенная этуаль Парижской оперы Франсуа Ренар, Мачеху и двух сестер исполняют недоброжелательницы героини − прима-балерина Большого и ее подруги сплетницы-интриганки. Так характеры вымышленных артистов обретают продолжение и развитие в сказочных образах. Сцена становится своеобразным зеркалом, в котором исполнители видны насквозь. В его отражении не утаить высокомерие и злобу, доброту и бескорыстие.

Вера Надеждина - Инна Билаш, дядя Яша - Александр Таранов. Фото Антона Завьялова


Балет похож на кинокартину и использует кинематографические приемы. Один из них невероятно трогательный и театрально-точный: на фоне движущихся в рапиде придворных фронтально опускается занавес, имитирующий кулисы, и зритель видит на авансцене балерину Надеждину, готовящуюся к выходу на сцену. Она волнуется, точно Золушка перед первым балом, и, перевоплощаясь в сказочную героиню, смотрит за происходящим на сцене из-за кулис, словно заглядывает в светящееся окно, прежде чем войти во дворец. Для любой балерины хрустальные туфельки – это, конечно, пуанты, и их юной дебютантке протягивает возникающий в переломные моменты «фей» дядя Яша с говорящей фамилией Фейман, мастер по изготовлению балетных туфель, а по совместительству − добрый волшебник.

Финал второго акта «Полночь» с неумолимым страшным боем часов – настоящая не сказочная трагедия. Влюбленных − Веру-Золушку и Франсуа-принца − кагебешники растаскивают в разные стороны, буквально отрывая друг от друга. Мечта о счастье оборачивается крахом, и принц, насильно возвращенный к себе в «королевство», так никогда и не отыщет свою Золушку. Свирепый молох советского строя, бесстрашно облаченный Прокофьевым в музыку, получает в сцене, кроме пластической, красноречивую визуальную картину: за спинами разлученных героев растет Спасская башня с ширящимся зевом циферблата, готового поглотить героев.

Вера Надеждина - Инна Билаш. Фото Антона Завьялова


Для премьерных показов подготовлены четыре состава солистов. Виденные автором два – Инна Билаш (Вера Надеждина), Никита Четвериков (Франсуа Ренар), Денис Толмазов (Юрий Звездочкин) и Полина Булдакова, Сергей Мершин, Артем Мишаков – ловко исполняли сложнейшие дуэты, усиленные поддержками из советского прошлого, вроде «двойной рыбки» и «флажка».

Есть в балете прекрасные актерские работы: роскошный Министр культуры (Е. Фурцева) в исполнении Дарьи Зобниной. Ее четко артикулированные яркие «партийные речи», то возносящие, то ниспровергающие деятелей культуры, остаются в памяти сочной картиной с детально проработанными нюансами. Еще один актерский успех – Педагог-репетитор Марата Фадеева, фанатик профессии, дающий сверхэмоциональный класс артистам Большого театра.

Министр культуры - Дарья Зобнина. Фото Антона Завьялова


«Золушка» − спектакль о театре и людях, без которых он оставался бы лишь архитектурным сооружением. Театральный роман об артистах, рассказанный с юмором, грустью и бесконечной любовью. О балеринах-золушках, что становятся принцессами, лишь выходя на сцену. О хрустальных туфельках-пуантах, которые красят только трудолюбивые ножки. История, как писал Б. Пастернак в письме к Г. Улановой после премьеры балета в Москве в декабре 1945 года, «выражающая чудесную и победительную силу детской, покорной обстоятельствам и верной себе чистоты…».

Замечательно, что именно этот спектакль был посвящен памяти бессменного директора Дягилевского фестиваля, человека театра Олега Романовича Левенкова.

Сцена из спектакля. Фото Антона Завьялова


Просмотров: 256Комментариев: 0

Недавние посты

Смотреть все

Dance Open 2.0